Christian Rizzo
Pièce pour 8 danseurs et 2 batteurs
Reprise automne 2024
Création 2013, juillet 2013 . Festival d’Avignon
. Version en extérieur disponible
Durée : 1h
Prochaine date
au 9 novembre 2024
Note d'intention
"En 2004, à Istanbul.
À quelques minutes de la fin d’un spectacle auquel j’assiste, surgit comme de nulle part une bande d’hommes qui exécute une danse folklorique très courte et disparaît aussitôt.
Une émotion profonde, presque archaïque, m’envahit.
Était-ce leur danse ou le vide laissé par leur disparition qui m’a bouleversé ?
Bien que floue, cette sensation est restée depuis ancrée en moi.
Le point de départ de ce nouveau projet est la réminiscence ou plutôt la recherche de ce que ce souvenir a déposé en moi.
Je n’éprouve pas d’intérêt à recréer une danse pré-existante, mais plutôt à comprendre pourquoi j’ai éprouvé une telle empathie à la fois pour ce moment précis et pour cette danse et comment cet impact est encore aujourd’hui vibratoire.
Il s’agirait donc de remonter le cours de ma mémoire pour inventer le socle d’une écriture abstraite où de possibles bribes fictionnelles viendraient se loger en creux.
Accompagné de huit danseurs et de deux musiciens, je cherche un espace où le mouvement et sa relation à la musique se jouent des catégories « populaires » et « contemporaines ». J’imagine une danse prenant appui sur des souvenirs de pratiques folkloriques qui viendrait frictionner avec mon goût pour la chute et le toucher, permettant à chacun de tenir grâce à la présence de l’autre, à son contact immédiat.
L’observation factuelle et décontextualisée des mouvements et systèmes de composition souvent communs entre plusieurs danses (plus particulièrement masculines et méditerranéennes) m’offre le terrain idéal pour questionner à nouveau les notions de communauté.
Comment faire groupe à un moment donné ?
Être ensemble, pour une forme n’appartenant à aucun territoire ou groupe déterminé, penser une danse collégiale qui creuse le sol en même temps qu’elle cherche l’élévation.
Partie intégrante du projet, j’ai confié l’écriture musicale (et son interprétation en live) aux batteurs/compositeurs Didier Ambact et King Q4. Deux batteries donc, aux confins de rythmiques tribales et sonorités rock psychédélique, qui entretiendront une relation entre dialogue et « battle » pour offrir une zone de tension à la danse et à la lumière atmosphérique de Caty Olive."
— Christian Rizzo - juin 2013
Bande-annonce de "d'après une histoire vraie"
Distribution et mentions 2024
Conception, chorégraphie, scénographie et costumes : Christian Rizzo | Interprétation (en cours) : Youness Aboulakoul, Fabien Almakiewicz, Yaïr Barelli, Massimo Fusco, Pep Garrigues, Kerem Gelebek, Filipe Lourenço, Roberto Martínez en alternance avec Nicolas Fayol | À la création Miguel Garcia Llorens | Musique originale : Didier Ambact & King Q4 | Création lumière : Caty Olive | Assistante artistique : Sophie Laly | Régie générale : Jérôme Masson | Arrangements sonores : Vanessa Court | Directrice de production et de diffusion : Anne Fontanesi | Administratrice de production et de diffusion : Anne Bautz
Production : ICI — centre chorégraphique national Montpellier - Occitanie / Pyrénées-Méditerranée / Direction Christian Rizzo
Avec le soutien de Dance Reflections by Van Cleef & Arpels
Coproduction : en cours
EN 2013
Interprétation : Fabien Almakiewicz, Yaïr Barelli, Massimo Fusco, Miguel Garcia Llorens, Pep Garrigues, Kerem Gelebek, Filipe Lourenço ou Smaïn Boucetta, Roberto Martínez À la création : Miguel Garcia Llorens | Musique originale : Didier Ambact & King Q4 | Musique live : Didier Ambact & King Q4 | Création lumière : Caty Olive | Assistante artistique : Sophie Laly | Régie générale : Jérôme Masson ou Victor Fernandes | Arrangements sonores : Vanessa Court ou Frédéric Peugeot | Régie lumière et vidéo : Arnaud Lavisse, Samuel Dosière, Érik Houllier
Montage de production : Bureau Cassiopée | Production déléguée : ICI — centre chorégraphique national Montpellier - Occitanie / Direction Christian Rizzo | Coproduction : l’association fragile, Théâtre de la Ville - Paris, Festival d’Avignon, Opéra de Lille, le Centre de Développement Chorégraphique de Toulouse - Midi-Pyrénées, la Ménagerie de verre - Paris, la Filature, Scène nationale Mulhouse, l’Apostrophe, Scène nationale de Cergy-Pontoise et du Val d’Oise, Centre chorégraphique national de Rillieux-la-Pape / direction Yuval Pick | Avec le soutien du Conseil Régional Nord-Pas-de-Calais, de la convention Institut Français + ville de Lille, de l’association Beaumarchais - SACD et de l’Institut Français dans le cadre du fonds de production Circles | Avec l’aide du Phénix, Scène nationale Valenciennes | Résidences de création : Opéra de Lille, Centre chorégraphique national de Rillieux-la-Pape / direction Yuval Pick, Centre chorégraphique national Roubaix Nord-Pas-de-Calais
Remerciements à toute l’équipe de l’Opéra de Lille, à l’Opéra de Lyon, au Théâtre du Nord, au Fresnoy - Studio national des arts contemporains, au centquatre-Paris, à Marie-Thérèse Allier, Rostan Chentouf, Sophie Laly, Arthur Le Fol, Frédéric Bonnemaison, Catherine Tsékenis et Stéphane Mallettes
Audiodescription
Spectacle accessible aux spectateurs aveugles et malvoyants
Audiodescription réalisée par : Valérie Castan pour ICI—CCN Montpellier | Relecture : Reynalde Nicolin
Audiodescription "en direct" disponible ICI
Date(s) à venir
| 7 au 9 novembre 2024 |
|---|
Date(s) passée(s)
| 25 au 28 août 2022 |
Projection de "D'après une histoire vraie" |
|---|---|
| 23 mars 2022 |
Royal Opera House Linbury Theatre |
| 10 décembre 2021 |
Gallery de Damei Art Centre (Chine) |
| 2 juillet 2020 |
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| 31 juillet au 3 août 2019 |
Lycée Jacques Decour, Paris |
| 14 au 15 juin 2019 |
West Kowloon Cultural District, Hong-Kong (Chine) |
| 8 février 2019 |
Scène 55, Mougins |
| 21 décembre 2018 |
Le Merlan, Scène nationale de Marseille |
| 18 décembre 2018 |
Théâtre + Cinéma Scène nationale Grand Narbonne |
| 6 juin 2018 |
Espace Malraux - Scène régionale - Scène de Touraine, Joué les Tours |
| 12 avril 2018 |
T2G, Théâtre de Gennevilliers |
| 24 mars 2018 |
Les Bords de Scènes, Juvisy-sur-Orge |
| 9 au 13 janvier 2018 |
Théâtre National de Bretagne, Rennes |
| 3 au 4 octobre 2017 |
Gran Teatro National del Perú, Lima (Pérou) |
| 13 juin 2017 |
Israel Festival, Jérusalem (Israël) |
| 18 mai 2017 |
Théâtre Le Manège, Mons (Belgique) |
| 6 avril 2017 |
La Faïencerie, Théâtre Creil Chambly |
| 8 mars 2017 |
Théâtre du Vellein, Villefontaine |
| 7 février 2017 |
Comédie de Caen – CDN de Normandie |
| 23 novembre au 2 décembre 2016 |
Marrakech, Rabat, Meknès, Casablanca (tournée au Maroc)
|
| 1 octobre 2016 |
Espace 1789, Saint-Ouen |
| 15 au 18 septembre 2016 |
REDCAT, Los Angeles (États-Unis) |
| 9 au 10 septembre 2016 |
PICA, Portland (États-Unis) |
| 26 au 27 mai 2016 |
Zorlu PSM Drama Theatre, Istanbul (Turquie) |
| 31 mars 2016 |
Concertgebouw, Bruges (Belgique) |
| 5 au 6 mars 2016 |
Taiwan International Festival of arts, National Theater, Taipei (Taïwan) |
| 4 au 5 février 2016 |
Dansens Hus, Stockholm (Suède) |
| 16 au 17 novembre 2015 |
Sadler's Wells Theatre, Londres (Royaume-Uni) |
| 7 au 8 novembre 2015 |
Tanzhaus NRW, Düsseldorf (Allemagne) |
| 15 au 16 octobre 2015 |
Festival SPAF, Séoul (Corée) |
| 11 au 13 février 2015 |
Théâtre Vidy, Lausanne (Suisse) |
| 10 janvier 2015 |
DeSingel, Anvers (Belgique) |
| 31 octobre au 2 novembre 2014 |
Mercat de les flores, Barcelone (Espagne) |
| 18 au 19 octobre 2014 |
Festival oktoberdans, Bergen (Norvège) |
| 9 au 11 octobre 2014 |
Kampnagel, Hambourg (Allemagne) |
| 27 juin 2014 |
Biennale de Venise (Italie) |
| 30 au 31 mai 2014 |
Festival Transamériques, Montréal (Canada) |
| 9 au 11 avril 2014 |
Théâtre de la Ville, Paris |
| 7 au 15 juillet 2013 |
Festival d'Avignon [première] |